文/劉嘉濱
今年暑假大部分時間都花在了跳街舞上，每次舞社里有朋友了解到我是在美國留學(xué)時，就會說：“那你可真幸運(yùn)，直接在美國學(xué)街舞！”
這句話，n種理解，應(yīng)該有n種都是合理的。最不言而喻的就是因?yàn)榻治枋窃从谖鞣剑诿绹鴮W(xué)起來更方便，更容易找到志同道合的人；就像想學(xué)打乒乓球肯定是在中國學(xué)著過癮。hiphop不光是舞，更是文化。跟我同校的朋友，有幾個喜歡hiphop音樂的，邊聽歌就會邊舞動，無論在哪，真是詮釋了“街”。
其次，在傳統(tǒng)中國文化里，跳街舞總是聽起來有些不務(wù)正業(yè)。本身跳舞這件事就不夠大眾，欣賞舞蹈更不夠。而且在中國真正把舞蹈作為愛好的很少，更多跳舞的人是放棄了學(xué)業(yè)去專業(yè)做舞者。所以唱歌跳舞畫畫這些本質(zhì)是很高雅的藝術(shù)，常被誤認(rèn)為學(xué)習(xí)不好而導(dǎo)致不得不走上的“歪門邪道”。在大眾美國價值觀里，跳舞、學(xué)數(shù)學(xué)、寫詩等等，只是每個人的才華、興趣、或選擇不同，所以我認(rèn)為，宗地來說，在美國的舞者會更自由壓力更小，所以去學(xué)街舞也就更說得過去。
這便引出了下一個問題，為何美國可以做到讓舞蹈，不光是街舞，看起來那么有前途，而中國的舞者，好像永遠(yuǎn)只能活在圈內(nèi)？
我愛好舞蹈，談不上懂，卻愿意深入了解。那天我在微信公共賬號里搜索“舞”，最先跳出來的是幾個美國大學(xué)的舞蹈組織，而真正屬于國內(nèi)的舞蹈公共賬號，大部分不是純商業(yè)的舞蹈機(jī)構(gòu)，就是有個響亮的官方名稱卻從不發(fā)內(nèi)容。非商業(yè)并常更新的屈指可數(shù)。這又讓我詫異，想想?yún)s又在情理之中。詫異是因?yàn)椋⑿胚@么大個平臺，居然利用微信宣傳舞蹈的人這么少，也合理是因?yàn)椋何议e的沒事兒宣傳舞蹈干嘛??？
在2013年的舞林爭霸比賽中，評委老師一直看好最后卻以一步之遙沒取得冠軍的朱潔靜說過：“現(xiàn)在我的朋友愿意花幾千塊錢去看一場演唱會，有人花幾百塊錢去看場話劇，卻沒人愿意花幾十塊錢來看場舞蹈，這個社會是怎么了？”
的確，在購票網(wǎng)站上，演唱會是單分一類，話劇也是，而舞蹈類的節(jié)目，不但沒有單分類，不太感興趣的人可能根本看不到也有正在上映的舞劇，感興趣的也可能根本就不知道怎么在網(wǎng)站上搜索。舞劇的票價也的確是最“親民”的，但購票的人卻是最少的。
再舉個例子，這個暑假七月中旬開始，每周五晚上大家都在干什么？看周董啊 看中國好聲音?。∧阒乐袊梦璧竼?？好，你知道，你會期期跟著看并且每次看的時候朋友圈直播嗎？你們知道2015年有中美舞林冠軍對抗賽嗎？你們知道2014年也有嗎？
我了解的是皮毛，但重點(diǎn)是，舞蹈太不被重視。我從小就不喜歡唱歌，家長一直勸我不要討厭唱歌，即使討厭就練幾首拿得出手的，以后去ktv用得上。跟朋友在ktv聚會時，大家讓我唱歌，我唱個一首就差不多了，我說我不太唱歌，大家就會用異樣的眼光看著我，總覺得我故意不給面子。如果我說我不喜歡跳舞，95%以上不會有人覺得奇怪。這可以被反駁，你可以說唱歌不占空間，說來就來，而舞蹈需要空間；唱歌有歌詞，容易理解容易接受，舞蹈太抽象。那好，舞蹈總比鋼琴方便吧？都需要空間，可舞蹈不一定需要道具呀，鋼琴還需要琴呢。鋼琴曲也沒有歌詞，為什么你更容易產(chǎn)生共鳴？每種藝術(shù)形式都有自己的限制，然而這種限制恰恰是這種形式的獨(dú)有之處！??！不應(yīng)該成為這種藝術(shù)形式被拒絕的理由?。?！我認(rèn)為，雖然可能說的有些極端，如果我現(xiàn)在說彈鋼琴也是舞蹈，是用手指創(chuàng)造音樂的舞蹈，可能有一些人會認(rèn)為彈鋼琴變味兒了。
個人認(rèn)為，舞蹈在中國并沒有被還好傳播。如果說街舞和國標(biāo)舞不好傳播是有文化障礙，那中國自己的民族舞呢？大部分人可以分辨出新疆舞和傣族舞，但是五十六個民族，每個民族每個村落的舞蹈都不一樣，我們又了解多少呢？楊麗萍的孔雀舞大家都聽說過，可是大家都看過嗎？別說現(xiàn)場，看過視頻嗎？她在當(dāng)評委時說曾有人問她為什么中國跳舞的除了她和黃豆豆就沒了。中國舞蹈界的名人是有很多的，只是他們只在界內(nèi)出名，因?yàn)樗麄儽淮蟊娝那缹?shí)在太少。
的確，近幾年來，舞林爭霸，中國好舞蹈這些節(jié)目提高了了張傲月楊文昊唐詩逸的名氣，可是這個人，在參加這些選秀節(jié)目前，一個是大型舞臺劇的男一號，一個是美國街舞比賽的冠軍，還有一個是國家歌舞劇的首席。那么，不是首席的舞者，去哪里被人所知？為什么超女快男全國十強(qiáng)甚至二十強(qiáng)你可以如數(shù)家珍，而舞蹈選秀你只記得冠軍？
再者，舞蹈在被傳播的過程中，時而被歪曲。不是說笑，舞蹈現(xiàn)在最普遍的傳播方法可能就是廣場舞了，而跳舞的理由，對于大部分人，可能是塑形。這樣本身是好的，促進(jìn)舞蹈傳播，但是，這種傳播掩蓋了這種藝術(shù)的本質(zhì)。廣場舞免費(fèi)，所以可能會誤導(dǎo)群眾，跳舞塑形，就不該是件需要花錢的事情，所以去舞社學(xué)習(xí)舞蹈，就是浪費(fèi)錢。我不是說廣場舞要收錢（那太殘忍了），而是說，對于舞蹈，作為一種藝術(shù)形式，的宣傳需要加強(qiáng)。更多人喜歡舞蹈，更多人欣賞這門藝術(shù)，既幫助了舞者，也幫助群眾陶冶情操。我不記得是哪位名人說過：舞蹈，需要舞者和觀眾。雖說跳舞自己一個人也可以跳，好像跳給觀眾看很虛弱一樣；但就跟唱歌一個道理，好歌要分享，要找到產(chǎn)生共鳴的人，好舞也一樣。
然而就是因?yàn)楹梦枵卟槐淮蟊娭?，所以好像舞者在決定走專業(yè)時老抱著一種“好舞者都是孤獨(dú)的”這種心態(tài)。我自然不懂，但我從參加選秀比賽選手的自述中能感覺出來這一點(diǎn)。我認(rèn)為他們有這種看法還堅(jiān)持跳舞很勇敢，但是如果他們有一幫跟他們一樣堅(jiān)持的觀眾，他們是否會在舞蹈路上走的更好呢？
也許這是在自己刨個坑，但我覺得，一段好舞蹈（然而對好舞蹈我沒有一個準(zhǔn)確的定義）跟一幅好畫，沒有本質(zhì)區(qū)別。我跟著一段兒視頻學(xué)舞，就好比你臨摹一幅畫。為什么你臨摹好了，可以賺錢；而學(xué)習(xí)一段非原創(chuàng)的舞蹈，你看不到它的難度？
拿舞蹈跟唱歌跟畫畫比，終究是為了證明，舞蹈跟任何一種藝術(shù)形式一樣，可以幫助自我表達(dá)，可以被人理解，可以有前途。任何一種被輕視的藝術(shù)形式都是如此。
