德山藝術(shù)空間主人 考云歧先生
人們普遍認(rèn)為:繼房地產(chǎn)、股市之后,藝術(shù)品收藏市場成為世界第三大朝陽投資產(chǎn)業(yè)——即使在遭遇二戰(zhàn)以來全球最嚴(yán)重的經(jīng)濟(jì)危機(jī)打擊,當(dāng)下的收藏市場并沒有受到致命摧殘,相對于其他的產(chǎn)業(yè),它似乎已經(jīng)成為第一個“咸魚翻身”的投資戰(zhàn)場。
而作為世界四大藝術(shù)品交易中心之一的北京,收藏家們緊皺的眉頭已經(jīng)舒展。面對臨近的秋季拍賣熱潮,市場人氣旺盛,北京藝術(shù)品拍賣公司呈現(xiàn)出一片繁忙的景象。但是,就像所有的鮮花不一定在春天開放一樣,位于北京東郊的德山藝術(shù)空間——這個曾經(jīng)創(chuàng)造過多個市場神話的地方,如今依舊冷落得門可羅雀。
德山藝術(shù)空間的主人考云歧先生,是北京資深的藝術(shù)品收藏家,現(xiàn)在卻一反常態(tài)如同一個閑人一般,整天和他的小狗為伴。
在我看來,這是由于老考大規(guī)模地?fù)Q手了他的收藏品,特別是購藏了許多前衛(wèi)裝置藝術(shù),導(dǎo)致了他的站位已經(jīng)徹底遠(yuǎn)離了目前的市場。而且,他下手之猛,規(guī)模之大,令許多藝術(shù)品市場的行家們也驚詫莫名,所以我覺得,老考是中國目前最瘋狂的藝術(shù)品收藏家!
中國著名前衛(wèi)藝術(shù)家朱金石的大型裝置作品《浪的霧》
考云歧是正在
“吃螃蟹”的收藏家嗎?
藝術(shù)投資,作為人們普遍承認(rèn)的高回報投資手段,投資的時機(jī)非常講究,早一步和晚一步,都不是最精明的選擇。針對老考的收藏歷史,我要不客氣地指出,他不是一個人們心目中純粹的收藏家。在他的收藏履歷里,對藝術(shù)品的收藏和投資從來沒有明確的斑馬線——事實上,這是中國收藏界的普遍現(xiàn)象,完全不必心虛。
曾多次聽到藝術(shù)家憤懣地說:“中國現(xiàn)在沒有收藏家,因為他們很快會把我們的作品弄到市場上去換錢!”這種觀點其實是對收藏這個行業(yè)的誤解。歷史上也從來就沒有只進(jìn)不出的收藏家,只是他們捏著作品的時間長短而已。除非是貪官,他們把收藏品深藏不露的原因,是這些玩意兒見不得陽光。況且,藝術(shù)品既然已經(jīng)形成了市場,那里就是人們賺錢的地方。
我為什么說老考是最瘋狂的收藏家?基于以下兩點認(rèn)識:
第一,裝置藝術(shù)屬于中國目前收藏領(lǐng)域的“偏門”。首先,裝置藝術(shù)在中國的歷史只有20多年,它即使在中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域里面也是很小的一個門類,在中國至今還沒有一個公開的交易平臺。更重要的是,由于裝置藝術(shù)在中國缺乏推廣的社會力量,對于號稱有7000萬收藏之眾的中國收藏隊伍來說,了解裝置藝術(shù)的人寥寥無幾,再別妄談理解了。同時,中國裝置藝術(shù)現(xiàn)在處于其自身發(fā)展的初級階段,本質(zhì)上講,它還處在挪用西方當(dāng)代藝術(shù)的思想觀念和表現(xiàn)形式模仿階段。
當(dāng)然,我們也不能抹殺一個基本現(xiàn)實:一些中國的裝置藝術(shù)家在國際上已經(jīng)非常有名氣,他們的作品已經(jīng)入藏了世界著名的美術(shù)館和博物館,獲得了國際榮譽(yù)。這種現(xiàn)象,似乎又構(gòu)成了“墻內(nèi)開花墻外香”的最新版本。
第二,拋棄市場熱門題材而選擇幾乎無法變賣的作品。
以我對老考的了解,他肯定不是中國最有錢的富豪。他不過是鄧小平提倡改革開放之后最先富裕起來的那一部分人。與金融業(yè)報告顯示的資料對比,在中國,比老考更加有錢的人何止成千上萬。比如上海的收藏家劉益謙先生,其資產(chǎn)達(dá)數(shù)百億,所以他僅在2009年的春季拍賣會上,花兩億購買幾件天價藝術(shù)品的舉動,對劉先生來說這并不是瘋狂之舉。
而老考收藏的第一件裝置藝術(shù)作品的時間在2005年,收藏的是秦玉芬女士的《無言的風(fēng)》。在外行人看來,那不過是幾十把用絲綢包裹著的芭蕉扇,而他上手的價格是60萬人民幣。從那天起到現(xiàn)在,德山藝術(shù)空間的巨大展廳和庫房里已經(jīng)塞滿了老考新近收藏的所謂裝置藝術(shù)作品。為了收藏這些裝置藝術(shù),曾經(jīng)代表了他的收藏成果、也是令人羨慕不已的著名藏品,比如劉小冬的代表作品《自古英雄出少年》、《高臺跳水》、《午夜抽煙的女孩》等系列作品,中國抽象藝術(shù)的領(lǐng)軍人物尚陽的系列作品、尹朝陽的系列作品等一系列在市場上炙手可熱的作品,幾乎被他拋售一空。
拋棄市場的熱門作品,并且用幾乎窮盡自己的力量來購藏冷門得幾乎無法變現(xiàn)的裝置藝術(shù)藝術(shù),這對于老考這樣的收藏家來說,不是瘋狂又是什么!
顯然,這個結(jié)論只是我最初的考量。我知道,老考不是收藏領(lǐng)域的新手。遠(yuǎn)在上世紀(jì)80年代,他已經(jīng)就開始在收藏市場下水游泳,并且取得過不俗的成績。如今這番看似瘋狂的舉動,一定隱藏著他的收藏戰(zhàn)略部署。
有一天,與中國藝術(shù)市場里的著名人物、民生銀行品牌部總經(jīng)理、炎黃藝術(shù)館館長何炬星先生聊天。他說:“考先生的這次收藏變法,有點兒像守株待兔——他已經(jīng)跑到市場的前頭去了。”
我覺得,何先生的這個觀點,好比打蛇打在了七寸上!
因為在經(jīng)濟(jì)全球化的背景之下,經(jīng)濟(jì)的交融一定會帶動中西方思想和藝術(shù)的碰撞和交流。以中國的當(dāng)代藝術(shù)而言,就在十年前,它的處境與今天的裝置藝術(shù)何其相似。那時,我曾親眼目睹了許多人看待當(dāng)代藝術(shù)時的那種不屑和輕薄表情??墒寝D(zhuǎn)眼在2003年—2007年間,一些中國當(dāng)代藝術(shù)作品在市場上猶如火箭一般,直插云霄,其市場行情之好被西方人驚呼為“中國奇跡”!
在西方,裝置藝術(shù)已經(jīng)普遍受到社會的承認(rèn),在眾多美術(shù)館里占據(jù)了相當(dāng)重要的位置,連美術(shù)院校也開始開設(shè)裝置藝術(shù)課程,并授予學(xué)位。世界上主要陳列裝置藝術(shù)的博物館如著名的英國倫敦的裝置藝術(shù)博物館、美國舊金山的卡帕街裝置藝術(shù)中心等,蜚聲遐邇。近幾十年來,西方美術(shù)院校畢業(yè)的碩士生,很多人都成了裝置藝術(shù)家……裝置藝術(shù),已經(jīng)成為西方當(dāng)代藝術(shù)不可分割的重要部分。
狡猾的老考呀,對于你個人來說,這是你與中國收藏市場的一場博弈。
你的內(nèi)心,一定是想成為吃第一只螃蟹的中國收藏家!
考云歧上手的是怎樣的裝置藝術(shù)?
毫無疑問,考云歧是上手中國裝置藝術(shù)的最重要藏家之一。他到底收藏的是怎樣的裝置藝術(shù)?這是我所關(guān)心的問題。
德山藝術(shù)的作品展示空間達(dá)1200平方米,其中陳列裝置藝術(shù)的空間高達(dá)7米。推開那兩扇大鐵門,一個巨大的藝術(shù)空間豁然出現(xiàn)在你眼前,你仿佛來到了一個生產(chǎn)巨型機(jī)器的大廠房。首先映入你眼簾的是中國著名前衛(wèi)藝術(shù)家朱金石的大型裝置作品《浪的霧》,它長13米,直徑達(dá)3.5米,看起來像一個巨大管道的半邊,又似乎是正在飛流直下的瀑布,但是它所使用的材料卻完全取自中國的宣紙、竹竿等。
與《浪的霧》相鄰的作品還有:
王魯炎的《鋸》。這是一個完全用不銹鋼金屬制作的大型作品,體積為10×3×3.5米,表現(xiàn)的是幾組鋸刀正在相互切割。作品不僅寒光閃爍,而且有著十分嚴(yán)格的對稱性;
秦玉芬的《誰發(fā)明了鐵絲網(wǎng)?》體積為4×2×2米,以及《危險的誘惑》9×1.2米;還有,朱金石的《從有限到無限》,唐慶年的《皮囊》,李雷的《中國新聞》……
老考在這些收藏品中踱步,臉上難掩其得意而自豪的表情。
他指著王魯炎的《鋸》,說:“你看這些鋸刀,正在相互切割,它反映了一種悖論的關(guān)系。從人與人的關(guān)系上講,你傷害了別人,必定會遭受到報復(fù);而從人類與自然的關(guān)系上講,人破壞了環(huán)境,而人類的未來就會充滿了危險”;
他指著秦玉芬的《誰發(fā)明了鐵絲網(wǎng)?》,說:“鐵絲網(wǎng)是一種防御性的障礙工具,你在保護(hù)了自己的時候,其實也傷害了自己。比如說人類思想的交流,每一次碰撞,都可能推動歷史的前進(jìn),但是鐵絲網(wǎng)卻阻撓著這樣的交流”;他似乎對朱金石的《浪的霧》格外青睞。他說:“著名作家、文化學(xué)者李陀先生有個創(chuàng)意,他要召集一批文化人,面對《浪的霧》討論它三天的時間,看看大家能否把它的內(nèi)涵講清楚?”
如果李陀的創(chuàng)意能夠?qū)崿F(xiàn),這對于中國裝置藝術(shù)的發(fā)展,的確是一件有意義的探索。
問題是,自從裝置藝術(shù)誕生后,傳統(tǒng)的藝術(shù)內(nèi)涵從來沒有像裝置藝術(shù)這樣得到了幾乎無限的擴(kuò)展和延伸,換句話說,裝置藝術(shù)家創(chuàng)造一個他自己無法掌握的世界,每一個觀眾都可以根據(jù)自己的理解來解讀,從而在理論上將產(chǎn)生更為廣闊的無限宇宙。就像老考對他收藏作品的解讀,也完全屬于他個人的,對旁人沒有任何指導(dǎo)意義。
而且,學(xué)術(shù)性的問題對目前的中國藝術(shù)品市場的影響式微,人們更加愿意知道的是,作為中國裝置藝術(shù)的最重要的國內(nèi)藏家之一,他的收藏規(guī)模有多大?
就我了解的情況是,考云歧目前已經(jīng)收藏的裝置藝術(shù)作品大概有數(shù)十件之多,涉及的知名中國裝置藝術(shù)家包括朱金石、王魯炎、秦玉芬、唐慶年、李紅軍、李雷等,以及一些青年藝術(shù)家的作品。其中,大型裝置藝術(shù)作品的件數(shù)應(yīng)該在十幾件以上,包括朱金石的《浪的霧》、《從有限到無限》和《浸淫》,秦玉芬的《誰發(fā)明了鐵絲網(wǎng)?》、《無言的風(fēng)》、《危險的誘惑》,王魯炎的《鋸》,李雷的《中國新聞》等等。特別需要指出的是,以朱金石、王魯炎、秦玉芬為代表的裝置藝術(shù)家,在中國的裝置藝術(shù)發(fā)展過程中都屬于中堅力量,屬于“墻內(nèi)開花墻外香”中國藝術(shù)家。以秦玉芬的《無言的風(fēng)》為例,這件作品曾經(jīng)常年在意大利、西班牙、法國等國外美術(shù)館展出,前后展出的次數(shù)超過了十次,并且,國外一些重要的當(dāng)代藝術(shù)美術(shù)館收藏了她的其他作品。
還有個收藏小常識在此添加一筆:按國際慣例,裝置藝術(shù)作品的件數(shù)是唯一的,藝術(shù)家不可以任何理由和手段復(fù)制其同一作品。
我覺得,如果把收藏市場與收藏家的關(guān)系看做是一場博弈的話,當(dāng)兵出身的老考善于做戰(zhàn)略部署。曾經(jīng),他是一位市場大贏家;如今,他又在做一場關(guān)于中國裝置藝術(shù)的“豪賭”。畢竟老考是個細(xì)心人,肯定不是魯莽的賭徒,從這個角度出發(fā),我認(rèn)為他已經(jīng)對中國藝術(shù)品市場的未來走向作出了自己明確的判斷——他不需要整個市場,只需要這個蛋糕中小小的一角。
但是,未來中國藝術(shù)市場的小小一角,對于個人來說就已經(jīng)足夠的龐大。所以說,看似瘋狂的老考,其實很有謀略。