記者：在這八年時間里，兩位遇到了哪些具體的困難？
田曉鵬：創(chuàng)作上的問題就不多說了。郭磊進入的時候已經(jīng)臨近項目尾聲，但也是整個項目比較困難的時期。主要是前期由于創(chuàng)作上幾易其稿，加之動畫電影制作要依靠龐大團隊的協(xié)調(diào)作戰(zhàn)，不同的伙伴在藝術(shù)追求和制作習(xí)慣上難免有差異，這導(dǎo)致部分素材的美術(shù)風(fēng)格和技術(shù)指標(biāo)不統(tǒng)一，這種問題在長篇動畫電影的創(chuàng)作中比較常見，也比較難解決。
郭磊：確實如此，所以我作為執(zhí)行導(dǎo)演，將工作重心放在管控多方的技術(shù)、藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，這很有挑戰(zhàn)。最終能不辱使命，我自己也很欣慰。
堅持“東方美學(xué)”主導(dǎo)
記者：這次從反饋上看，觀眾們對《大圣歸來》的特效和畫質(zhì)都給予了很大的肯定，二位能談?wù)勥@方面的經(jīng)驗嗎？
田曉鵬：為了更加真實，文戲我們用了實拍電影中常用的“跟拍”方式；武戲則選擇實拍攝影中的“手持攝像機”方式。這樣做是為了追求更生動、微妙的畫面效果，真實的攝影機會彌補動畫的不足：因為東方人的表情、動作、心理活動都比較微妙，動作幅度很小，表演上不應(yīng)該像西方人那么夸張，如果鏡頭再不動的話，第一那些微妙的東西很難傳達；第二畫面會很呆板。
我們不但用了實拍的攝影機，還刻意模擬攝影師因呼吸造成的微微“不穩(wěn)定感”，使它更接近寫實鏡頭。而且為了實現(xiàn)最從容、充分的場面調(diào)度，全部宏大的場景都要精細搭建，這樣才能給人物最真實、最大的生存空間和表演場地，同時每一場戲都要像實拍一樣，有完善、精確的站位、走位圖。
