真正引發(fā)轟動(dòng)的電影，則是1987年上映的《超人》和《羅馬假日》，前者引發(fā)了國(guó)內(nèi)的科幻熱潮，后者則成為一代國(guó)人的美好回憶，即使它在22年后才光臨中國(guó)，卻讓很多國(guó)人知道了格里高利·派克和奧黛麗·赫本，即使今天赫本還是國(guó)內(nèi)最具知名度的好萊塢女演員之一。
1988年的《末代皇帝》更是舉國(guó)皆知的重要文化事件，我國(guó)各級(jí)政府部門(mén)和專(zhuān)家學(xué)者給予有力支持、歷史上首次在紫禁城取景拍攝，文化部副部長(zhǎng)英若誠(chéng)親自出演，保障了導(dǎo)演貝托魯奇最大的拍攝自由，本片是中意兩國(guó)政府級(jí)的重要合拍片。中國(guó)與海外同步上映，成為第一部也是20世紀(jì)唯一一部獲獎(jiǎng)前在國(guó)內(nèi)上映過(guò)的奧斯卡電影。此后，該片一舉收獲了奧斯卡最佳電影、最佳導(dǎo)演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳剪輯等九個(gè)大獎(jiǎng)，是奧斯卡歷史上屈指可數(shù)的經(jīng)典杰作。
哈里森·福特和湯米·李·瓊斯主演的《亡命天涯》是中國(guó)市場(chǎng)開(kāi)放后引入的第一部進(jìn)口分賬電影，當(dāng)年在奧斯卡斬獲兩個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，最初操作并不成功，后通過(guò)加映取得2650萬(wàn)票房，在影業(yè)衰落的當(dāng)時(shí)相當(dāng)成功。即使很多人嘆息市場(chǎng)將死，第五代都是票房毒藥，奧斯卡獲獎(jiǎng)片在中國(guó)的受青睞程度有增無(wú)減，第二年引進(jìn)的《阿甘正傳》除了重復(fù)票房奇跡外還引發(fā)了國(guó)人勵(lì)志熱潮，末了“乒乓外交”的段落亦很有些隱射的幽默意味。1995年，獲得兩項(xiàng)奧斯卡音樂(lè)獎(jiǎng)的《獅子王》成為國(guó)內(nèi)票房最高的動(dòng)畫(huà)片，自此之后奧斯卡動(dòng)畫(huà)片涌入而不可收，一直蔓延到2010年的《玩具總動(dòng)員3》。
1996年的《廊橋遺夢(mèng)》讓人伴隨原著的熱賣(mài)一度成為中國(guó)影迷談?wù)摰臒狳c(diǎn)，但真正征服國(guó)人的奧斯卡事件當(dāng)屬1998年的《泰坦尼克號(hào)》，這部電影風(fēng)靡全球的同時(shí)也讓國(guó)人第一次領(lǐng)略到奧斯卡大片的魅力，在中國(guó)取得3.6億元票房(這一紀(jì)錄直到《變形金剛2》才被打破)，國(guó)人對(duì)奧斯卡的崇拜終于到了歷史上的最高點(diǎn)，它也終于成為國(guó)內(nèi)影迷的必修課，《拯救大兵瑞恩》也在這股風(fēng)潮下被重磅引進(jìn)，斯皮爾伯格這位奧斯卡得獎(jiǎng)大戶(hù)亦被內(nèi)地影迷頂禮膜拜，自然票房不俗。另一個(gè)值得國(guó)人關(guān)注的熱點(diǎn)則是李安的《臥虎藏龍》，這部電影在海外叫好又叫座，2001年一舉拿下奧斯卡最佳外語(yǔ)片等四項(xiàng)大獎(jiǎng)，李安、譚盾、葉錦添、鮑德熹等華人獲獎(jiǎng)，帶給國(guó)內(nèi)影迷莫大的榮譽(yù)感，華人主創(chuàng)、中文對(duì)白、東方風(fēng)情的展示和民俗樂(lè)器的運(yùn)用讓這部電影帶有強(qiáng)烈的中國(guó)印記，然而屬于合拍片的《臥》，在國(guó)內(nèi)的反響卻不夠理想。
至于《阿凡達(dá)》國(guó)內(nèi)公映日期貼近了奧斯卡頒獎(jiǎng)前后，但是本片在國(guó)內(nèi)的瘋狂賣(mài)座，與它的“奧斯卡提名者”關(guān)系甚微?！栋⒎策_(dá)》在中國(guó)創(chuàng)紀(jì)錄地上映112天，拿下13.7億票房，睥睨史上一切。不過(guò)在當(dāng)年的奧斯卡上，它完敗于《拆彈部隊(duì)》，只牽走三個(gè)技術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)，亦象征著技術(shù)至上時(shí)代里藝術(shù)的蛻化流變過(guò)程，這與國(guó)人日趨下降的審美感無(wú)縫對(duì)接。或者說(shuō)，國(guó)內(nèi)觀眾與全世界共同見(jiàn)證了“天神下凡”，卻只是商業(yè)的奇跡、獵奇感的勝利，僅此而已。
從《泰坦尼克號(hào)》到《阿凡達(dá)》，奧斯卡系影片在中國(guó)走過(guò)的是一條高開(kāi)低走的曲線。兩片同是技術(shù)大導(dǎo)詹姆斯·卡梅隆的手筆，都引領(lǐng)了中國(guó)全民性的觀影熱潮。但兩者之間又有著完全不同的引進(jìn)背景：前者得到了時(shí)任國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人在政協(xié)會(huì)議上的大力褒揚(yáng)和推薦，并以?shī)W斯卡獲獎(jiǎng)影片的身份來(lái)華上映，甚至片中裸體鏡頭的全盤(pán)保留都被當(dāng)時(shí)視為重要的藝術(shù)審美觀突破。而《阿凡達(dá)》則是純粹的年度商業(yè)大制作的出口作業(yè)。
早年間，奧斯卡影片我們?nèi)f眾矚目翹首以盼的精神食糧，一定意義上也是中美兩國(guó)電影從業(yè)者互相默契、文化交流與商業(yè)回報(bào)兼顧的考慮，針對(duì)這類(lèi)影片的放映，每每引發(fā)的是主流媒體及輿論領(lǐng)域的文化討論。但隨著市場(chǎng)化的不斷加深。觀眾和從業(yè)者都在逐漸改變，好萊塢影片的主流，變成了一系列高概念高科技的商業(yè)類(lèi)型片 ——當(dāng)然它們也不時(shí)獲得奧斯卡的技術(shù)類(lèi)提名——但象征著“美國(guó)電影”藝術(shù)成就的那一類(lèi)“奧斯卡”，開(kāi)始逐漸地邊緣化了。
